FAGGIO 2 (Canfaito) tecnica mista su tela 80cm X 80cm

ALBERO, ECOLOGIA DELL'ANIMA (02)

TESTO CRITICO  ACURA DI 

ELEONORA LATINI 

Quello che ci propone Elisa Latini nella sua nuova mostra è un prezioso incontro con lo spirito degli alberi.

Certo, l’espressione artistica non è che l’eco dei rumori di un’anima, per cui quegli alberi svettanti, quella profondità di foreste trovano primaria consistenza nella percezione personale e interiore dell’artista, ma, proprio per la potenza del mezzo, non di meno riescono ad essere in comunione anche con noi. Elisa Latini ha interpretato ogni albero, ogni cavità lignea e ogni  arboscello concependolo nell’imprescindibile relazione con l’Essere Umano; ha dato ai suoi alberi caratteri, inclinazioni e respiri.

Il rapporto viscerale che l’artista intrattiene con il soggetto della mostra, è lo stesso che la avvince all’esistere di quello in Natura: un grande amore.

Questo ciclo di lavori presuppone un occhio instancabile di ricercatore e fa pensare alla nascita di una sorta di “Viaggiatore per alberi”, il “fratello terrestre” del marinaio irrimediabilmente attratto dall’Oceano; uno che sempre si guarda intorno e anche nell’aiola sotto casa, trova il suo tronco protettore, il suo alter-ego frondoso o solo un silenzioso amico.

Tutta l’esposizione è pervasa da cromatismo notevole, da una cifra grafica ben caratterizzata e da un’eccezionale visione prospettica.

Il colore arriva con magnificente potenza: alcuni alberi sono scaldati da bagliori d’oro o d’ocra … come in certe giornate d’estate, che uno alza lo sguardo tra le fronde e rimane abbagliato dalla luce della canicola; altri sono persi in meravigliosi azzurri di cielo, quasi, tendendo ad esso, si dissolvessero nella luce e nel colore.

Ma non solo scelte e accostamenti cromatici trasmettono una grandissima energia, anche la tecnica grafica: caotica e sussultoria  nel dettaglio; implacabile definitrice di forme nello sguardo d’insieme. E quell’ energia così, nella congiunzione di più forze , diventa potenza, in certi casi pre-potenza anche: quella della Natura, tenace e perseverante nel suo vitalismo, nel suo resistere alle  Ere, dalla notte dei tempi e giù: lungo la catena dell’evoluzione.

La visione prospettica termina il trittico, ne sta all’apice e insieme a tecnica e colore, è indiscussa protagonista nel più vario ventaglio di destrezze acrobatiche.

 

Essa esalta la multiformità e l’ordinata complessità della vita vegetale, quel suo poter essere percepita in semplici forme geometriche di sintesi e il suo contemporaneo esplodere in infinite possibilità di dettaglio.

E sempre la visione prospettica rende gli alberi svettanti e regali; permette che l’occhio trovi antri immaginari in cerca di tesori perduti o che abbia l’impressione di addentrarsi, ove poter abbandonare i propri segreti o la proprie false maschere … i sogni o le paure.

L’albero viene declinato in tutte le sue potenzialità, se ne sfrutta l’aspetto decorativo, ma se ne percorre anche il simbolismo sino ad arrivare alla profondità dell’essere stesso. Alla vita.

Talvolta, nel momento in cui lo sguardo coglie certe tele una accanto all’altra, si ha come l’impressione che in maniera simbiotica e interconnessa, quella in cui è meno evidente l’anatomia  dell’albero, non sia che un particolare millesimale della vicina esplicita e intera, un ingrandimento al microscopio di milioni di volte, che ne mostra l’intima natura.

Nell’intreccio di rami e cortecce sono nascosti alveoli e ventricoli, cuori e polmoni anche nostri; oppure cellule pulsanti con nuclei e reticoli, membrane. Una visione che ricorda e esalta la consistenza frattalica e perfetta della natura.

 Delle tele fanno pensare agli uomini  … o donne anche … quelli che per particolari inclinazioni nella vita rimangono silenziosi, solitari, alteri, coraggiosi. I due pini così, potrebbero diventare vecchi amici o innamorati, l’uno magneticamente attratto dal calore dell’altro o, come hanno inteso altri, umanamente partecipe del dolore; il noce: un vecchio saggio, una guardia o un protettore; gli abeti: amici accoglienti nel momento del bisogno.

Ecco, gli alberi di Elisa Latini sono esseri complessi: benevoli o silenti ascoltatori, giovanotti aitanti verso il cielo o anziani rugosi con sulla corteccia le mille cose del mondo.

Vivi, semplicemente stanno, facendo della linfa il loro sangue e del loro respiro la nostra aria. Anche per questo, l’artista sente le piante così vicine al suo cuore, ne sente il nutrimento e naturalmente permette, che esse popolino il suo immaginario.

Eleonora Latini

 

Nodo Pino   Tela Tecnica mista 120cm  X 80cm

APPORTO CRITICO maggio 2011

“ ALBERO ECOLOGIA DELL’ ANIMA”

testo a cura di 

Colomba di Pasquale

Caro albero meraviglioso direbbe Vivian Lamarque vedendo L’albero di Elisa Latini, così netto, puro e puntato al cielo. Non quercia caduta di pascoliana memoria che non dà più asilo alla sua capinera ma quercia alata e rigogliosa, fitta e cespugliosa. Prendo a prestito un verso di Vincenzo Cardarelli a significare che la natura di Elisa è ritmo, verginità, perfezione. I Pini di Villa Borgognoni piantano le radici in cielo e così il Grande Noce di via Spina finisce con l’essere bianca nuvola che vaga nel cielo.

L’Albero di Elisa è saggezza, vita, equilibrio, custode di altre vite tra i rami e le foglie e le radici non visibili. Cosa c’è oltre il tratto? Oltre la foresta, il fogliame e l’albero, quindi?

Chardin in una lettera al figlio scrive: - Sono convinto che la bellezza di un quadro non dipenda dalle cose che vi sono raffigurate, ma dallo sguardo con cui il pittore le ha sapute cogliere. E’ così che mi piace svelare il fascino di ciò che è più semplice.

Gli alberi di Elisa ci guardano dall’alto in basso e noi, dal basso, ne restiamo folgorati e presi come nell’abbraccio dei rami della Foresta d’Abeti di Monte Murano.

Ne restiamo presi e al tempo stesso arresi.

Colomba Di Pasquale

 foto dei lavori nel mio atelier


Albero Uomo

Ogni opera raffigura una albero particolare. 
Esso, per la sua vicinanza intima con la persona che lo ha scelto, può essere considerato un vero e proprio emblema araldico, simbolo dello spirito arboreo presente in ognuno di noi. Ogni committente che possiede un albero, possiede quindi un pezzo unico; nella sua originalità esso non può che essere specchio di lui stesso e allo stesso tempo istituire un rapporto di continuità tra lo spazio interno che ospita l’opera e quello esterno dove naturalmente si trovano le creature arboree di cui l’opera è rappresentazione.

Proprio per questo, possedere un albero così ideato, costituisce un beneficio per gli occhi e per lo spirito; nei significati in esso racchiusi è possibile trovare benessere psicofisico e rifugio intimo.

olivo 
tecnica mista su tavola
dimensioni   45X50

Fiore di Ciliegio 

Tecnica mista su tavola 

20cm X 15cm

 Tecnologia e tradizione:   manuale, analogico e digitale

per un ritorno alla natura.

Partendo da una scrupolosa ricerca fotografica, studio attraverso il disegno  i soggetti che catturati dal mezzo analogico, vengono, elaborati in digitalmente, stampati su tela e reinterpretati pittoricamente.

Uso un fondo idoneo sia alla stampa che al disegno a penna.                                       

 Utilizzo colori naturali in polvere, ossia,  pigmenti sciolti in medium neutri o smalti non tossici, naturali.

Nella mia opera cerco di avere un basso impatto ambientale:

-il fondo (bianco) usato, lo diluisco e creo io personalmente, usando bianco in polvere medoun.

- Per la stampa riciclo il materiale utilizzato stampando sullo stesso supporto più volte:

- Per il colore utilizzo colori vegetali, terre in pigmento o smalti non tossici.

Infine, utilizzo legno recuperato o tela.

 L’opera pittorica dunque, nasce da un’operazione di ricerca che strutturata com’è per fasi, di fatto conduce alla creazione di vere e proprie opere d’arte anche nel suo divenire.

Le opere hanno come fondamento la consapevolezza del rapporto simbiotico tra Uomo e Natura.

Di conseguenza, ogni albero incarna strettamente una persona, instaura con essa un rapporto simbiotico, permettendo di instaurare un parallelismo tale per cui come al singolo individuo corrisponde il singolo albero, così alla società (insieme di individui, massa) corrisponde la “foresta” esposta.

Dunque, l’ “Uno albero” è come l’ “Uno persona” e quindi, il benessere e la salute dell’uomo è gioco forza interdipendente con quelli degli alberi.

Ulteriori  suggestioni teoriche che hanno indotto l’artista  a trattare tanto in profondità gli aspetti simbolico - esistenziali degli alberi, sono sicuramente le teorie del dott. Bach, per cui a determinati alberi corrisponde appunto un determinato un profilo caratteriale; la funzione simbolica di passaggio – trasformazione, cui assurge l’albero in cui cade l’Alice di Lewis Carrol; l’importanza delle creature arboree nelle rune celtiche e più in generale, in numerose tradizioni culturali e letterarie (Dante, Pier delle Vigne, L’albero del bene e del male di Adamo ed Eva, Tolkien, Il Signore degli Anelli).

TELA 120cm X 80cm

La traccia aspetta ora di essere 

definita.

Sarà il colore a definire lo spazio.

Sarà il chiaroscoro a definire la forma arbore.

Un universo si estende
inebriandoci, divenendo esso stesso 
nostra estensione. 

Entriamo in un mondo
impalpabile fatto d'immagini interiorizzate.

La nostra natura, dunque,
si rinnova di fronte 
l'archetipo.

ALBERO

............

Nel lavoro, l'occhio scivola

in piani paralleli che creano una 

vaporosa spazialità.

Umida è l'atmosfera che impregma l'immagine

ricordando l'umus da cui tutto nasce.

Qui l'occhio scorge l'immagine.

Qui l'occhio trova dettata dal un segno 

l'archetipo, ALBERO CHE E' SEGNO